演侯导的戏 毕诺许如经历性高潮

茱丽叶·毕诺许与侯孝贤携手重塑经典之作《红气球》，未知的自我之旅。

侯孝贤的电影一直注重生活气息，这一特点在远赴巴黎拍摄的《红气球》中得到了淋漓尽致的体现。影片中的租房纠纷情节，竟是制片兼编剧佛杭苏瓦马格林的真实经历，而片中的调音师、搬钢琴的角色也是真实存在的。这种真实感让影后级的茱丽叶·毕诺许在与侯孝贤的合作中仿佛打开了一扇窗，看到了不同的风景。她曾在接受《芝加哥论坛报》采访时半开玩笑地形容，与侯孝贤合作就像经历了一次很棒的，让她发现了自己从未有过的另一面。

侯孝贤的拍摄方式，让茱丽叶·毕诺许感受到了巨大的冲击。过去她习惯从剧本中寻找表演灵感，而在《红气球》中，她需要在真实的生活氛围中寻找表演的切入点，这对她来说是一种全新的挑战。为了更好地融入角色，毕诺许主动将头发染成金色，到偶剧团上课，接受声音训练。她按照偶剧团的剧本《张生煮海》练习各种偶剧角色声音，乐在其中。

影片中扮演毕诺许儿子的西蒙虽然没有任何演戏经验，但因为他与毕诺许本就相识，所以在戏里戏外都像母子一般。侯孝贤顺着西蒙的特性，让他的搞笑天赋自然流露，拍摄过程中跟随着他打电动、学钢琴、柔道、踢足球的生活节奏走。

为了配合侯孝贤拍摄《红气球》，奥塞美术馆不仅出借该馆的屋顶，还找出了一幅有红气球的馆藏名画《气球》。原本这幅画要前往东京参加展览，但因为拍摄需要而暂缓发往国外。

《红气球》这部影片曾是法国导演艾伯特拉莫里斯在1956年的经典短片，半世纪后，侯孝贤的《红气球》则赋予了它新的生命。影片中的红气球成为了一个象征，代表着老灵魂在21世纪的巴黎，看着周围的一切不断改变、不断错失。茱丽叶·毕诺许与侯孝贤的合作，为这部经典之作注入了新的活力，让观众看到了不同的可能。这部影片不仅是对原作的致敬，也是一次自我突破和创新的尝试。